關(guān)于李白詩歌中的色彩，不是一個新鮮的話題。日本學者花房英樹早在二十世紀五十年代初即編成《李白歌詩索引》，對李白詩中的色彩字作過極其詳盡的統(tǒng)計和分析。但是將李白詩歌的色彩與盛唐審美趣尚聯(lián)系起來，進而考察這一現(xiàn)象背后所蘊含的深層美學意義，卻尚未全面深入地展開。

 據(jù)花房英樹統(tǒng)計，李白詩歌中所運用的色彩字約有二十四種，依出現(xiàn)頻率的高低可次第排列為：白、金、青、黃、綠、紫、碧、蒼、素、丹、紅、滄、赤、朱、翠、淥、銀、皓、玄、皎、赫、練、銅、淄。筆者將相近的色彩合并計算，則其主要色彩字出現(xiàn)的次數(shù)是：白553次；綠406次；青360次；金333次；黃183次；紅150次；紫128次。細致分析這些色彩字的運用，可以看出，李白詩歌的色彩形成了下列特點：

——李白描繪色彩，基本上按客觀存在而再現(xiàn)，色調(diào)以事物的固有色為主，體現(xiàn)出詩人“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美追求。比如，《題宛溪館》：“何謝新安水，千尋見底清。白沙留月色，綠竹助秋聲。”《題東溪公幽居》：“宅近青山同謝朓，門垂碧柳似陶潛。”《白田馬上聞鶯》：“黃鸝啄紫椹，五月鳴桑枝。”而由青黃色生成的綠色，作為大自然的固有色，更為詩人寫景時所偏賞。李白詩中綠、青、黃三色出現(xiàn)的高頻率，正是這一審美情趣的體現(xiàn)。

——李白搭配色彩，往往運用色度對比，如碧山青天、青山碧水、綠竹青蘿、玉階白露、秋月白壁、明月鏡湖等。極為引人注目的是，他將“青”“蒼”“碧”“綠”與“明月”映照，光色諧和，加強了明度和純度，整體色調(diào)明麗素雅，構(gòu)成清逸的意境美。如“青山映輦道，碧樹搖煙空”（《效古》）。“高樓入青天，下有白玉堂。明月看欲墮，當窗懸清光。”（《擬古十二首》其二）“清都綠玉樹，灼爍瑤臺春。”（《擬古十二首》其四）“芙蓉嬌綠波，桃李夸白日。”（《感興八首其四》）“黃云結(jié)暮色，白水揚寒流。”（《江上秋懷》）“何如牽白犢，飲水對清流。”（《田園言懷》）“陰生古苔綠，色染秋煙碧。”（《南軒松》）

——色彩字的大量運用，展示了李白詩歌激情洋溢的生動境界。而白色、綠色的普遍組合，與詩人心儀明月、崇尚皎潔、熱愛自由、理想不滅的人生追求相契合。白色象征著純潔、樸素、明快、神圣，綠色則是大自然最寧靜的色彩，它使人聯(lián)想起草地、樹林，蘊含著生命、自由、和平、希望。

李白是唐代色彩字使用最多的詩人。以他為中心，考察其他盛唐詩人，如杜甫、王維、孟浩然、高適、岑參、王昌齡、儲光羲等等，他們詩歌中的色彩均鮮明地反映出與李白色彩運用的一致性，如色彩的組合，多用黃、翠、白、青；青與白的映照多于紅黑的對比等。這一點，遑論追求“清淡”的山水田園詩人了。杜甫以“黃鸝”“翠柳”“白鷺”“青天”所描繪的“千秋”“萬里”“時空”，令千古之下的讀者感同身受，而慷慨悲歌、醉臥沙場的邊塞詩人，仍不出此追求。“大笑向文士”的高適，詩中不多寫景，不善于用色彩字，但用到的便是“白日”“黃云”；“綠竹”“清川”；“白馬”“青草”。“好奇”的岑參，其《南溪別業(yè)》是“結(jié)宇依青嶂，開軒對翠疇”。朋友的公府是“白鳥下公府，青山當縣門”（《題永樂韋少府廳壁》）。他遠赴西域，客館所見，映入眼簾的是“邊城細草出，客館梨花飛”（《河西春暮憶秦中》）�！栋l(fā)臨洮將赴北庭留別》，一路遙望：“白草通疏勒，青山過武威。”住輪臺，感嘆風物：“三月無青草，千家盡白榆。”（《輪臺即事》）當他身臨“胡天”，驚嘆“八月”飛雪時，千里冰封的大漠即幻化為“千樹萬樹梨花開”的春日勝境。

馬克思曾經(jīng)講過：“色感乃是一般美感的最普遍的形式。”（《政治經(jīng)濟學批判》）盛唐詩歌，聲調(diào)高朗，氣魄宏大，李白更是激情澎湃，氣沖霄漢，以此估量，則其詩歌色彩，理當鮮艷奪目，光怪陸離，熱鬧非凡。但當我們圍繞李白考察盛唐詩人詩歌的色彩，再將其與中唐“物象由我裁”“筆補造化天無功”的韓孟詩派加以對比時，我們會看到，明秀清逸、自然和諧的追求，才是盛唐審美趣尚的底蘊所在。盛唐詩人正是在充滿自由、寧靜、安逸之感的“綠”色天地里，表現(xiàn)著他們對自然、生命的最為充分的向往和體悟。也正是在皎潔、純凈、光明的銀色世界中，他們坦蕩地抒寫自我，以自己“在玉壺”的“一片冰心”，透視人間，感天動地。